« Iris » de Monet vendu 50 millions d’euros à Paris : un record national selon Sotheby’s

« Iris », une toile monumentale peinte par Claude Monet vers 1924-1925, a été vendue chez Sotheby’s à Paris, jeudi 22 octobre 2026, pour 50 millions d’euros, frais inclus. La maison de vente présente ce résultat comme le plus élevé jamais atteint par une œuvre d’art aux enchères en France. Le tableau, issu de la collection Schlumberger, avait été estimé entre 22 et 30 millions d’euros. [S2] [S4] [S6]

Un montant précis, un record circonscrit

Sud Ouest, 20 Minutes, TF1 Info et franceinfo relatent bien la même vente : celle d’« Iris », à Paris, chez Sotheby’s. TF1 Info précise le résultat à 50 045 000 euros, quand les autres médias retiennent le montant arrondi de 50 millions. Ces chiffres ne se contredisent pas. La mention « frais inclus » est essentielle : la somme annoncée ne correspond pas au seul prix au marteau. [S2] [S3] [S4] [S5]

Le record revendiqué concerne les enchères d’œuvres d’art organisées en France, et non l’ensemble des ventes de Monet dans le monde. Il est attribué à Sotheby’s, qui organise la vente. Sud Ouest et franceinfo signent leurs articles avec l’AFP : la concordance de leurs informations ne constitue donc pas autant de confirmations indépendantes du record. [S2] [S4] [S5]

Une toile longtemps restée dans un cadre privé

Haute de 1,60 mètre et large de 1,80 mètre, « Iris » était conservée dans l’hôtel particulier parisien de la famille Schlumberger. Selon les comptes rendus, elle n’était connue auparavant qu’à travers une photographie en noir et blanc. Jeanne Schlumberger l’avait acquise auprès de la famille du peintre, explique Thomas Bompard, codirecteur du département Moderne et Contemporain de Sotheby’s France. Sa présentation à l’occasion des enchères a permis au public de découvrir cette œuvre longtemps inaccessible. [S1] [S2] [S3]

Le catalogue de Sotheby’s complète cette provenance en soulignant le rôle de la marchande Katia Granoff, qui accompagna Jeanne Schlumberger dans une grande partie de ses acquisitions. Selon ce récit, la collectionneuse choisit des Monet tardifs, dont « Iris » et « Saule pleureur », alors que cette période de l’artiste était encore peu appréciée. La maison de vente précise qu’elle ne prêtait pas ses tableaux aux expositions : une fois installés dans sa résidence, ils n’en sortaient plus. [S6]

L’état matériel de l’œuvre constitue un autre élément d’intérêt. Franceinfo rapporte l’appréciation de Marianne Mathieu, historienne de l’art spécialiste de l’impressionnisme et ancienne directrice du musée Marmottan Monet : « Iris » demeure sur sa toile d’origine, sans accident ni vernis, avec une couche picturale intacte. Le catalogue de Sotheby’s décrit également une peinture très peu manipulée. Ces observations éclairent sa conservation, sans suffire à expliquer à elles seules le montant final des enchères. [S5] [S6]

D’autres Monet vendus, trois Cézanne retirés

Trois autres tableaux de Monet ont trouvé preneur lors de la vente Sotheby’s. D’après les résultats rapportés par TF1 Info, « Saule pleureur » a atteint 9,68 millions d’euros, « La Seine à Vernon, l’arbre » 4,25 millions et « La maison à travers les roses » 2,25 millions. Les adjudications de Monet également annoncées le même jour chez Christie’s relèvent d’une autre vente et ne doivent pas être confondues avec celle de la collection Schlumberger. [S4]

Cette dernière a aussi été marquée par le retrait de trois peintures de Paul Cézanne, présentées comme des « trésors nationaux », quelques heures avant les enchères. Selon Sotheby’s, citée par Sud Ouest et 20 Minutes, des échanges entre les propriétaires et la ville d’Aix-en-Provence ouvrent la perspective de leur acquisition pour le musée Granet, avec le soutien du ministère de la Culture. Il s’agit d’un projet d’achat, pas d’une acquisition annoncée comme conclue. [S2] [S3]

L’accès futur du public reste incertain

Pour « Iris », les articles consultés ne donnent ni l’identité de l’acquéreur, ni le futur lieu de conservation, ni un engagement d’exposition. Le changement de propriétaire ne permet donc pas de savoir quand les visiteurs pourront revoir la toile. Pour les Cézanne, la perspective muséale est explicite, mais les comptes rendus ne détaillent ni le prix envisagé, ni la répartition du financement, ni le calendrier. Au-delà du record financier, l’accès effectif aux œuvres reste une question distincte, dont les réponses ne sont pas encore connues. [S2] [S3] [S4] [S5]